Komisario
Komisario Yung-Hsien CHEN
Yung-Hsien CHEN (Taiwanen jaioa) arte garaikideko figura nabarmena da, artista, komisario independentea, kritikari eta ikertzailearen rolak uztartzen dituena. Oinarri akademiko zorrotza du, Brighton Unibertsitatean (Erresuma Batua) Arte eta Komunikazioan Doktoregoa lortu baitzuen, aurretik Londresko Unibertsitateko Goldsmiths-en Arte Bisualetako ikasketa aurreratuak eginik. Chen doktorea Taiwango arte-azpiegituraren funtsezko laguntzailea da, Taiwan International Video Art Exhibition (TIVA) eragin handiko erakundearen eta RANDOMISE Festival-aren sortzailea delako. Gaur egun, Taiwango Arte Nazionaleko Unibertsitateko Irakaslea da.
Chenen praktika artistikoak gorputzaren eta gizartearen arteko harreman jariakorra, eta norberaren eta besteen arteko lotura aztertzen du. Bere lana arau sozialen eta bizitzaren arauen eraginari buruzko ikerketa iraunkorra da, gizarte-kontradikzioei eta egungo fenomenoei buruzko hausnarketa sakonak eskaintzen dituena. Bere banakako erakusketa-historia zabalak oso txalotuak izan diren erakusketak biltzen ditu, hala nola “The Song of Body,” “One in a Loop,” “Into/Out off the Other,” eta “The Recluse.” Lan multzo erakargarri honek nazioarteko aitorpen esanguratsua lortu du, Asia, Amerika eta Europako museoetan ehunka gonbidapen baino gehiago erakarriz. Gainera, bere nazioarteko posizioa berretsita dago Ameriketako Estatu Batuetako Watermill Center-eko Artista Egoiliar gisa egindako egonaldiarekin, eta sari garrantzitsuekin, hala nola Back's Future Prize for Film and Video (R.U.) eta Maple Leaf Award of Bronze Maple (Kanada).
Chen doktorearen komisario-zorro zabalak komunikabide berrien eta irudi mugikorreko artearen elkarrizketak mundu mailan abiarazten dituen funtsezko papera erakusten du. Bere nazioarteko ekimenen artean daude laster egingo diren "RANDOMIZE Taiwan" (2025) eta "Voice of Rolling Tides" (Espainia, 2025), baita "RANDOMISE London" (2002) eta "RANDOMISE Taipei" (2004) serie fundazionalak ere. TIVA sortu zuen, eta mugarri izan diren erakusketak aurkeztu ditu bertan, hala nola "Dwelling Place" (Hong-Gah Museoa, 2010). Beste nazioarteko konpromiso aipagarri batzuk dira "EXiM—Experimental Video Festival" (Macau, 2023) eta "Beyond the Mirage—New Media Art Exhibition" (Miami, 2009).
Bere tokiko komisario-lanak etengabe aztertzen ditu identitatearen, bizilekuaren eta hausnarketa soziokulturalaren gai kritikoak. Horien artean daude "The Artist and the Image of the Self" (2024), "Reflections on the Dwelling" (2022) eta "COVID-19 vs art" (2020) erakusketak. Bere lana nazioarteko jaialdi eta biurtekoetan aurkeztu da, hala nola Proyector Festival (Madril), Suwon International Art Project (Korea), "Vortex Quadrant: International Dynamic Media Arts Exhibition," eta "Greater Taipei Biennial of Contemporary Arts." Gorputzari, pertzepzioari eta bizilekuari buruzko bere lan tematikoek, hala nola "Optical Illusion of the Body" eta "Dwelling in Peace and Migration" erakusketek, bere konpromiso sakona erakusten dute narrazio sozial konplexuekin.
Ikerlari eta kritikari emankor gisa, Chen doktoreak ekarpen akademiko esanguratsuak egin ditu arte garaikidearen teoriaren eta komunikabide berrien arloan. Bere liburuen artean daude "The Stalker," "The Apocalypse of Video Art," "British Contemporary Art Trends," "The Song of Body," eta "The Art of Taiwanese Illustration." Bolumen espezializatuen editore gisa ere aritu da, besteak beste, "Contemporary Technology and Video Art" eta "Beyond the Mirage: New Media Art."